
Фото: Руслан Коновалов. Перейти в Фотобанк КП
О QR-коде и шорт-листе…
- Расскажите, чем сейчас вы занимаетесь?
- Сейчас мы… играем репертуар. Нам наконец-то разрешили заполняемость на уровне 70%. Но не у всех, к сожалению, есть QR-код. Поэтому я призываю всех зрителей и всех жителей Севастополя все-таки прививаться и получать QR-коды. Мне кажется, что в этом нет ничего странного: когда возникает такая болезнь, надо сообща с ней бороться. Победить мы сможем только все вместе. Еще Севастопольский академический русский драматический театр попал в шорт-лист международной премии «Звезда Театрала» в номинации лучший региональный театр, и от каждого из нас, от каждого из жителей города Севастополя зависит, победим мы там или нет.
- Что для театра и для вас лично значит попадание в шорт-лист?
- Это значит, что из 600 российских театров выбрали всего три и мы в их числе. Это зрительская премия, зрители голосуют. Я считаю, что театр не может быть до конца авторским, не может быть режиссерским, он должен быть зрительским. Зритель должен любить театр, зритель должен ходить в театр. В Севастополе любят и ходят в театр, у нас очень умный и требовательный зритель, и я очень благодарен за это. На мой взгляд, сейчас у нас вообще счастье, потому что в театр идет молодежь, и в том числе благодаря такому уникальному чудесному изобретению, как «Пушкинская карта». Не знаю, кому пришла в голову такая гениальная мысль, но «Пушкинская карта» в театральном сообществе вызывает восторг. В театр пошли даже те, кто никогда раньше не ходил. У молодых людей есть возможность потратить деньги не на гамбургер или на клуб, а пойти в музей или в театр. На мой взгляд, это очень хорошо. Я был сейчас на конференции, на фестивале «Колесо», где мы как раз обсуждали эти проблемы, и все художественные руководители говорили о том, что «Пушкинская карта» - это уникальное, гениальное изобретение. По ней с сентября, когда она появилась, уже пришло 2,5 тысячи зрителей.
- Да, цифры впечатляют. Это хорошая финансовая поддержка для учреждений культуры.
- Да, но, на мой взгляд, самое главное - это все-таки то, что молодежь приходит и образовывается. Это прекрасный рывок в будущее, потому что культуру образования не пощупать, результат мы сможем ощутить только через какое-то время.
Юбилей театра и режиссерский мандраж...
- Севастопольскому академическому драматическому театру им. Луначарского 110 лет. Это много, а сколько всего происходило в его стенах, помимо спектаклей! Вы пришли в первый раз в театр в 2006 году. Какие были у вас эмоции тогда и в 2015 году, когда вы стали главным режиссером театра?
- Страшный мандраж. Одно дело, когда тебя приглашают ставить спектакль, ты изучаешь историю театра, смотришь труппу, а труппа всегда, во все времена, сколько я знаю театр, была и остается очень профессиональной, с яркими именами. И когда я стал подбирать актеров для первой своей пьесы, это были «Дети» Горького, мне пришлось сразу же столкнуться с мэтрами театра, не с молодежью, не с начинающими артистами, а со звездами, которые сразу же научили меня жизни. Но, на мой взгляд, всегда важно, что в результате появляется. А в результате появился очень хороший спектакль, который пользовался зрительским успехом. И у меня сложились трогательные, доверительные отношения с актерами, с которыми я работал. Потом как приглашенный режиссер я поставил еще семь спектаклей.
- А как все было в 2015 году?
- Это было спонтанное решение. Меня пригласили хитростью. Ирина Николаевна Константинова пригласила меня восстановить спектакль «Дети», и, пока я работал, она все время предлагала мне стать главным режиссером. В это время я с актерами очень плотно общался, и они тоже настаивали на том, чтобы я остался. В итоге я позвонил жене и сказал, что соглашаюсь.
- Есть какой-то момент семейности с театром, с Севастополем?
- Без этого никак нельзя. Это место надо любить. Мне кажется, без любви театральное искусство невозможно. Равнодушному, с какими-то холодным менеджерским умом здесь не справиться, должны быть большие чувства.
- В марте этого года вы удостоились звания «Заслуженный деятель искусств города Севастополя». Мы поздравляем вас, хоть и с запозданием. Что для вас значит это звание?
- Спасибо за поздравления. Всегда очень важно звание того места, где ты служишь. Это значит, что здесь, в Севастополе, в этом театре, твою работу, твой опыт, твое место как-то оценили. Поэтому я отношусь с большой благодарностью. Но любую награду я воспринимаю как некий аванс: режиссер и руководитель каждый день доказывает, что он что-то из себя представляет. Ты сдал спектакль, все похвалили, а у тебя на очереди новый спектакль. И ты снова доказываешь, что что-то собой представляешь, потому что от провала никто не застрахован.
Ищут таланты по всей России
- Нам рассказывали, что вы ведете большую работу и высматриваете таланты в различных регионах РФ, а потом они оказываются в нашем городе…
- Это целая система. Сейчас из-за ковида все прервалось, но мы устраиваем два раза в год просмотр в театр. Поскольку ни в Севастополе, ни где-то поблизости нет театрального вуза, мы вынуждены давать такие объявления. Сначала к нам приезжало по 10-15 человек, потом уже по 40-50. Это необязательно только молодежь после вуза. Вот пришла Татьяна Скуридина, актриса, звезда, и я не смог устоять перед ее обаянием, перед ее уникальностью. У нас такой актрисы не было, поэтому мы ее взяли.
- Для многих актеров гастроли - это не только финансовый вопрос, но и вопрос эмоциональной зарядки. Планируется ли возобновление гастролей или пока из-за коронавируса все откладывается?
- Из-за ковида… они планируются. Но гастроли - это действительно замечательный способ для того, чтобы театр доказал свою состоятельность, свою мобильность, свой профессионализм. Выступления на разных площадках - это испытания для актеров, но это важно, и нужно все время «обмакивать» в это труппу. Мы очень активно ездили до пандемии, но сейчас все прервалось. Мы должны были 1 декабря лететь в Москву, планировалось, что на сцене МХАТа покажем «Месяц в деревне». К сожалению, этого не состоится, но переговоры ведутся.
- И как вас принимает публика?
- Очень хорошо. Сначала мы боялись, потому что, когда мы договаривались, нам говорили, что мы никто и на наши спектакли зритель не пойдет. Но когда мы играли на сцене Российского академического молодежного театра спектакль «Бесы», был полный зал. Первое действие московская избалованная публика восприняла как-то холодновато. Но в конце не отпускала наших актеров. Поэтому мы не боимся выезжать на гастроли, мы знаем, что у нас замечательный репертуар. Это не развлекательный репертуар, не репертуар курортного города, который ориентирован на пляжную публику. У нас серьезный, хороший репертуар, у нас очень талантливая, мощная, яркая труппа.
- Многие считают, что вы и ваша команда - революционеры. Согласны ли вы с этим утверждением?
- Я любые утверждения людей принимаю, но сам о себе я не настолько высокого мнения. Мне кажется, можно достичь большего и очень многое не сделано, очень много впереди работы. Самое главное, наверное, направление - вывести театр не на мировой, конечно, уровень, но на хороший российский уровень, чтобы наш театр вошел в первую десятку российских театров. Для этого есть все: наши амбиции, возможности, заинтересованность города. Замечательная, гениальная, на мой взгляд, идея - это культурный кластер Севастополя, т.е. сделать из Севастополя культурную столицу южного региона. Но, чтобы быть столицей, недостаточно это обозначить словами, это нужно доказывать делами. Если будет Театр оперы и балета, наряду с ним шикарный драматический театр, уникальный Театр юного зрителя, восхитительный Театр танца, тогда мы и будем культурной столицей, тогда к нам поедут туристы не только пляжные, но и те, кто утром хочет поплавать, а вечером пойти в театр. Это очень важный момент и для Севастополя, и для нас. А для нас это еще и выход на нашу амбициозную цель. У нас есть стратегический план на период с 2019 по 2023 год, но мы уже работаем над стратегическим планом развития с 2023 по 2026 год, где появятся еще более амбициозные цели и задачи.