В Севастополе готовят поколение молодых дизайнеров и архитекторов

Венера Курмаева

Фото: Андрей Голодюк. Перейти в Фотобанк КП

- Венера Равильевна, вы не только дизайнер, модельер, художник театра и кино, но и руководитель школы крымско-татарских ремесел «Ступени». Расскажите об этом проекте.

- Школа существует с 2010 года, у нас уже более 500 выпускников. Мы соединили теоретическую часть по истории орнамента и практическую. У нас учат не только вышивать, но и читать, составлять орнамент, работаем с народными мастерами. В курсе, кроме вышивки, также ткачество и окраска ткани растительными компонентами. Перед нами стоит задача сохранить традиционное ремесло.

- Как и когда появилось севастопольское отделение «Союза дизайнеров России»?

- Участники нашей организации - профессиональные дизайнеры различных направлений, архитекторы, урбанисты, сегодня это 31 человек. Специалисты молодые, можно сказать, репродуктивный возраст в творческом плане. Ядро организации существовало и в украинский период, в 2014 году мы перерегистрировались в российском правовом поле. Всего нашему севастопольскому отделению уже почти 23 года.

Основная задача нашей организации - популяризация профессии дизайнера, помощь ветеранам нашей деятельности. Также необходимы законодательные решения. Дизайн - это молодая индустрия, нормативных актов не хватает.

Чем больше государство вкладывает в дизайн, тем выше его экономический уровень и благосостояние каждого отдельно взятого гражданина.

- Как стать участником вашей организации?

- С некоторых пор у нас достаточно строгий отбор, принимаем в основном профессионалов. Часто встает вопрос о том, что есть же «самородки», звезды. Поэтому, прежде чем принять человека в нашу организацию, мы запрашиваем портфолио, рассматриваем его творческую биографию и затем коллегиально принимаем решение. Конечно, самое главное - это творческие работы.

- Нужно ли профессиональное образование, чтобы стать дизайнером, или достаточно курсов?

- Понятие дизайна достаточно широкое. Это то, что нужно усовершенствовать, облечь в какую-то новую форму. Например, если у человека техническое образование, но его не устраивает, во что промышленный дизайнер упаковывает его технологические разработки, у него наверняка есть свое видение. Такой человек может получить второе высшее образование и успешно работать.

Базовое образование по специальности очень важно. Человек должен знать историю, ориентироваться в предмете, у него должна быть насмотренность. Это важно в любой сфере, а уж в профессии, связанной с визуальными видами искусства, с пространственным мышлением, эргономикой, удобством, комфортом, без этого не обойтись.

- Где в Севастополе учат будущих архитекторов и дизайнеров?

- В Севастопольском государственном университете, Институт развития города, кафедры архитектуры и дизайна. С этого года также будет открыто направление «графический дизайн».

- Прошлой осенью вы организовали и провели Севастопольский фестиваль дизайна и ремесел.

- Да, проект мы делали совместно с центральной библиотечной системой Севастополя, библиотекой им. Л.Н. Толстого. Фестиваль длился почти месяц, мои коллеги проводили тематические лекции, было несколько выставок. В библиотеке им. Гайдара мы провели также выставку текстильного дизайна, спасибо им за содействие.

На Приморском бульваре, на уличной галерее, мы представили проекты, которые были реализованы в Севастополе и Крыму в последние два года. Я надеюсь, что в будущем нам удастся больше взаимодействовать с ремесленным сообществом Севастополя, в планах провести второй фестиваль дизайна, надеемся, он станет традиционным.

- На ваш взгляд, должен ли дизайнер сам уметь делать руками то, что он придумывает?

- Необязательно, но очень желательно. У дизайнера должно быть видение готового проекта, в материале, в пространстве, как это будет выглядеть и каким будет на ощупь, как он будет развиваться в пространстве. Например, ландшафтный дизайнер должен представить не только сад сегодня, но и каким он будет через время, ведь деревья и кусты растут. Это видение на первом месте.

- В этом году получил грантовую поддержку ваш проект «Каменная летопись Севастополя». Расскажите о нем.

- Основная задача проекта - популяризация профессии дизайнера и помощь студентам, молодым творческим людям в приобретении навыков коммуникации и проектной деятельности.

Во время учебы студенты, в общем-то, работают сами по себе, каждый над своим проектом. Когда они приходят во взрослую профессиональную жизнь, им нужно работать в проектном коллективе. Молодому дизайнеру важно уметь грамотно, тактично отстаивать свою точку зрения, защищать свой проект. Именно этих навыков часто не хватает. Бывает, что взрослые дяденьки, тетеньки, авторитетные дизайнеры довлеют над молодежью, и получается, что дизайн не движется, не развивается. Очень медленно в нашу жизнь входит что-то новое.

А молодым людям как раз интересны инновации, им хочется создавать новое, у них полно идей. Они не меньше нас хотят видеть свой город прекрасным, чтобы он был удобным, привлекательным, современным. Иногда возникает конфликт интересов, потому что люди старшего возраста часто выступают против перемен. Им хочется, чтобы Севастополь оставался городом их юности. Поэтому очень важно взаимодействие, уважение и в то же время продвижение нового.

Молодые специалисты будут работать над проектами совместно с экспертами и получат ценный опыт.

Нам нужно выявить дизайн-код Севастополя, будем над этим работать. Ребятам расскажут и покажут, каким был Севастополь в разные исторические периоды. Ведь если вести отсчет от древнего Херсонеса, городу намного больше, чем 240 лет. И в 12, и в 18 веке он имел свой неповторимый облик.

Выявление дизайн-кода города в различные исторические периоды, наследственность, схожесть и различия - все это будут изучать студенты под руководством историков, архитекторов, дизайнеров, музейных сотрудников.

Город, как и человек, с возрастом меняется, и это естественно, это хорошо. Но нужно руководить этим процессом и не дать ему застопориться. Когда город не развивается, он стагнирует, а молодежь уезжает.

В проекте примут участие 120 человек - студенты Севастопольского государственного университета и других учебных заведений. Мы сейчас ведем переговоры со средними специальными учебными заведениями, а также с художественной школой. Я надеюсь, мы сумеем найти и привлечь к участию в проекте молодых людей, выпускников. Будет создано 10 команд.

Итогом проекта станет выставка, на которой команды представят свое творчество компетентному жюри. Для участников предусмотрены призы. Мы на легких условиях будем принимать молодежь в нашу организацию по итогам этого проекта. Также диплом конкурса даст дополнительные проходные баллы при поступлении на кафедру дизайна и архитектуры для учащихся средних специальных учреждений.